- Industria: Art history
- Number of terms: 11718
- Number of blossaries: 0
- Company Profile:
В иконографии картины это снимки в нем. Термин происходит от греческого слова ikon смысл образа. Икона изначально изображение Христа на панели используется как объект почитания в православной греческой церкви от по крайней мере в седьмом веке на. Поэтому значок термин пришел к быть присоединен к любой объект или изображения, что является выдающимся или имеет особое значение, прилагаются к нему. Иконография представляет собой определенный диапазон или систему типов изображения, используемые художником или художников для передачи конкретного значения. Например в христианской религиозной живописи является иконография изображений как Агнец, который представляет Христа, или голубь, который представляет Святого Духа. Однако, в иконографии классического мифа присутствие голубя предполагает, что любая женщина, также присутствовали бы богини Афродиты и Венеры, поэтому значения конкретного изображения может зависеть от контекста. В XVIII веке Уильям Блейк изобрел сложные личные иконографии для иллюстрации его видение человека и Бога, и много стипендия была посвящена интерпретации его. В XX веке иконография работы Пикассо в основном автобиографический, а Иосиф Beuys иконографии веществ таких как чувствовал, жира и меда, чтобы выразить свои идеи о жизни и общества. Иконография (или иконология) также является академической дисциплины изучение образов в искусстве и их значения.
Industry:Art history
Новый способ живописи пейзаж и сцены из повседневной жизни разработан во Франции, Моне и другие от начала 1860-х гг. На основе практики живописи готовой фотографии из двери, в отличие от просто что делает эскизы (на самом деле впервые в Великобритании констебль вокруг 1813-17). Результат был более глубокое понимание света и цвета и перенося шаблон природные сцены. Манера письма стал быстрым и сломанной в отдельные мазки для визуализации этих эффектов. Первая групповая выставка Париж встретил с насмешкой, 1874 Моне впечатление, восход солнца особенно выделены out и давая свое название движения. Семь дальнейшие выставки проводятся в 1886 году. Другие основные художники, Камиль Писсарро, Ренуар, плюс Дега и Мане в слегка касательной отношения. Второе поколение пост-импрессионизм.
Industry:Art history
In 1932 the Museum of Modern Art in New York held the first architectural exhibition featuring architects associated with the Modern Movement. International Style was the term coined by historian Henry-Russell Hitchcock and architect Philip Johnson for the catalogue. Most of the architects defined by International Style were European with a considerable German brigade emerging from the Bauhaus, namely Walter Gropius, Marcel Breuer, Ernst May, Erich Mendelsohn, Mies van der Rohe and Hans Scharoun; other Europeans included France's Le Corbusier, Italy's Luigi Figini and Finland's Alvar Aalto. The majority of the buildings defined by International Style were similar in that they were rectilinear, undecorated, asymmetrical and white, although after the Second World War this was modified as a matter of economy in dealing with post-war reconstruction and later, with the introduction of industrial steel and glass. International Style is seen as single-handedly transforming the skylines of every major city in the world with its simple cubic forms.
Industry:Art history
Дизайн серийных, машинного производства товаров. Слово впервые было использовано в Америке в 1920-х для описания работы специалист дизайнеров, которые работали на дизайн продукта. Ранее введение Генри Форда в 1913 году производственной линии для индустрии автомобиля и впоследствии для производства других товаров, привело к шаг в мире искусства попытаться сварить искусства и технологии вместе. Конструктивизм в России и Баухауз в Германии были вдохновлены новой машины возраста; делая акцент на форме после функции они создали дизайн, что абстрактные, геометрические формы.
Industry:Art history
Древнего письма и рисования среднего, чернила еще чаще всего изготовляются из углеродных и вяжущих, но исторически было также сделано из растений или животных источников, например железа желчный и сепия. Краски традиционно черный или коричневый цвет, но могут также содержать Цветные красители или пигменты. Традиционно они используются с соболя кисти или разновидностей гусиное перо, Рид или пера.
Industry:Art history
Термин используется для описания культуры правления Джеймса I (1603-25 царствовал) особенно театр (и даже мебель) а также живопись. Великий миниатюрист елизаветинской Хиллиард продолжается, но преуспел в Королевской благосклонности Оливер. Аналогично Gheeraerts процветал но обогнав на более сложные натурализм голландского происхождения Ван Somer и затем Mytens (произносится варежки) с около 1616.
Industry:Art history
Слово кинетические средства, связанных с движением. Кинетическое искусство – искусство, которое зависит от движения за его последствия. С начала двадцатого века художники включения движения в искусство. Это был частично исследовать возможности передвижения, отчасти для того, чтобы ввести элемент времени, отчасти для того, чтобы отразить важность машины и технологии в современном мире, отчасти для того, чтобы исследовать природу видения. Движение либо производится механически моторами или, используя естественное движение воздуха в пространстве. Произведения этого последнего рода называются мобильные телефоны. Пионер кинетического искусства был Наум Габо с его мотор стоячей волны в 1919-20. Мобильные телефоны были впервые, Александра Колдера с около 1930. Кинетическое искусство стали крупным явлением конца 1950-х и 1960-х.
Industry:Art history
Китч является немецкое слово для мусора. Когда-то в 1920 году он вступил в использование на английском языке для описания особенно дешево, вульгарной и сентиментальных форм популярной и коммерческой культуры. В 1939 году американский художественный критик Клемент Гринберг опубликовал знаменитый очерк под названием «Авангард и китч». В нем он определен китч и изучил его отношения к высокой художественной традиции, продолжил в XX веке авангарда: «где есть авангардное, обычно мы также найти тыловой. Правда — одновременно с входом авангарда, второй новое культурное явление появилась на западе промышленных: это дело, к которому немцы дают прекрасный имя китч: Популярные, коммерческое искусство и литература с их chromeotypes, обложки журналов, иллюстрации, объявления, Слик и мякоти фантастика, комиксы, Tin Pan Alley музыки, танцы крана, голливудских фильмов, и т.д., и т.д. ' некоторые более современные примеры китча может включать пластмассы или фарфора модели покойной ДианеПринцесса Уэльса, японских комиксов манга и Hello Kitty спектр товаров, многие компьютерные игры, весь Лас-Вегас и Диснейленд и глянцевый мягкого порно журнала Playboy. Гринберг увидел китч как противоположность высокого искусства, но с приблизительно 1950 художники начали принимать серьезный интерес к популярной культуре, что привело к взрыву поп-арт в 1960-х. Это взаимодействие с китч продолжает поверхности в движениях как Neo-Geo и в работе художников, таких как Джон Currin или Пол Маккарти.
Industry:Art history
Один из основных видов или жанров искусства. Однако признательность природы для своих собственных интересах и его выбор в качестве конкретного предмета искусства является относительно новым явлением. До XVII века пейзаж была ограничена на фоне картин, главным образом занимающихся религиозные, мифологические или исторические темы (История живопись). В работе семнадцатого века художники Николай Пуссен и Клод Лотарингский пейзажный фон начал доминировать темы истории, которые были якобы основу для работы. Их лечение ландшафта, однако был высоко стилизованными или искусственной: они пытались вызвать пейзаж классической Греции и Рима и их работы стал известен как классический пейзаж. В тот же время голландский пейзаж художники, такие как Якоба ван Рейсдаля развиваются гораздо более натуралистической форме пейзажной живописи, основанный на то, что они видели вокруг них. Когда, также в семнадцатом веке, французской академии классифицированы жанры искусства, он занял пейзаж четвертое в порядке важности из пяти жанров. Тем не менее пейзажной живописи стали все более популярным в XVIII веке, хотя преобладают классические идеи. В XIX веке, однако, увидел замечательный взрыв натуралистических пейзажной живописи, частично изгнаны кажется понятие, что природа является прямым проявлением Бога и частично растущее отчуждение многих людей от природы с ростом индустриализации и урбанизации. Великобритании подготовила два выдающихся авторов к этому явлению, Джон Констебл и JMW Тернер. Затем эстафету передан Франции, где в руках импрессионистов пейзаж Живопись стал автомобиль для революции в западной живописи (современное искусство) и традиционная иерархия жанров рухнул.
Industry:Art history
Процесс печати, основанный на антипатии жира и воды. Изображение наносится на поверхность мелкозернистая (традиционно камень но теперь обычно алюминия) с помощью жирной среде: жирные чернила (tusche), карандаш, карандаши, лак или синтетических материалов. Процессы фотохимического или передачи может использоваться. Затем раствор гуммиарабика и азотная кислота применяется по поверхности, производя воды восприимчивы непечатаемой области и областей смазка восприимчивы изображения. Поверхность печати хранится влажной, так что ролик предъявлено чернила на масляной основе может быть развернута на поверхности, и чернила будут только придерживаться области смазка восприимчивы изображения. Бумага затем помещается на поверхности и плиты выполняется через пресс. Литография была изобретена в конце XVIII века, первоначально используя баварский известняк в качестве поверхности печати. Его изобретение стало возможным печатать гораздо более широкий спектр марок и областей тона, чем возможно с более ранних методов гравюры. Он также сделал цветной печати проще: области разных цветов могут быть применены к отдельные камни и напечатаны на одном листе. Офсетная литография включает в себя печать изображения на промежуточную поверхность перед последний лист. Изображение восстанавливается дважды и появляется на заключительном листе так же круглые, как на камне или пластины.
Industry:Art history
